Gáncs Sōhan 宗範 Nikolasz
Művészeti Szakközépiskolát és azt követően még egy grafikus-képzést végzett, így összesen tíz évig tanult rajzolni. A japán tusfestészet és kalligráfia iránti rajongás, a rácsodálkozás a keleti művészetre, már általános- és középiskolás éveiből származik.
Komolyan 2005-ben elméleti síkon, majd gyakorlatban 2006-ban kezdett el foglalkozni a kalligráfiával, és első mester Tsujikawa Yuka sensei volt, aki akkoriban Magyarországon élt. Vele több, mint másfél évig gyakorolhatott. Közben számtalan kutatást végezett, s ennek a több éves munkának eredményeként született meg könyve 2009-ben a SHODŌ Az ecset útja címmel, amely aztán 2023-ban A Tan Kapuja kiadó gondozásában új formában rendkívül gazdag és kizárólag a japán kalligráfia minden területét érintő és gyakorló részt is tartalmazó könyvé alakult Shodó – Az ecset útja – A japán kalligráfia kézikönyve címen.
Mestere távozását követően közel egy évig gyakorolt Takahashi Tenin sensei vezetése mellett a „Hangari Shorakukai” csoportban.
2010. őszén utazott Japánba, ahol tovább folytathatta a tanulást Sugitani Taeko sensei segítségével, aki mind technikailag, mind elméletileg rengeteget tett hozzá korábbi ismereteihez.
A kalligráfia mellett buddhista gyakorlást végez 2005 óta, egy japán rinzai zen vonalat, iskolát követve. 2009-ben diplomázott le kitűnő eredménnyel A Tan Kapuja Buddhista Főiskolán. Mivel két tanévben is elnyerhette a Köztársasági Ösztöndíjat, így éppen az iskolai évek alatt tudta megírni könyvének első változatát, és elkezdeni a kalligráfia gyakorlását is.
Úgy tartja, hogy a zen is életünk szerves része, közel 10 hónapot töltött el szerzetesi életet élve Japánban a Sōgenji kolostorban, valamint több hetet remetelakban egyéni elvonulásban. Így a kalligráfia gyakorlása összeolvadt a zazen gyakorlással már a korábbi évek folyamán is, és igen sok esetben zen témákat igyekszik megjeleníteni képein. Az oktatásban, oktató és szerzőtársával Zsidákovits Ryūra Judittal közösen igyekszik átadni a zen szellemiségű gyakorlás mélységeit.
„A kalligráfia számomra életmód, a hétköznapi élet szerves része, amelyben örök kezdőként minden nap frissen nyúlhatunk az ecsethez.”
Zsidákovits Ryūra 龍螺 Judit
Hosszú évek óta foglalkozik japán kalligráfiával és tusfestészettel, gyakorlását 2011-ben kezdte. Eredeti szakmáját tekintve angol-magyar szakos tanárként végzett az Eötvös Loránd Tudományegyetemen, amely tudását kiválóan kamatoztaja társoktatóként, miközben fordításaival segíti nem csak a weboldal működését és a különféle oktatóanyagok, cikkek, kiadványok összeállítását, de az angol nyelvű mintafüzetek és kötetek mind az ő fáradozásainak eredménye.
Gáncs Sōhan Nikolasszal közösen gyakorolja a japán kalligráfia és tusfestészet művészetét, követi a zen buddhizmus ösvényét.
Publikációk:
2008 – TDK konferencia – A tus és az ecset, Hipotézis a kalligráfia és a szellemi fejlődés összefüggéséről
2009 – STB Kiadó – 1000 japán vers (kalligráfia illusztrációk)
2009 Szun Cu és Muszasi kötetekhez kalligráfia illusztrációk
2009-2012 – Shirokuma Kiadó – SHODŌ Az ecset útja
2018 – A Tan Kapuja Kiadó – Szathmári Botond: Kis haikukönyv (kalligráfia illusztrációk)
2018 – Élet és tudomány 2018/45. lapszámának borítója, valamint A mandarin nyelv kínai evolúciója című cikk kalligráfia illuszrációi
2023 – A Tan Kapuja Kiadó – Kenéz László: Üres harang (kalligráfia)
2023 – Zen Tükör 22. lapszám – Az üresség üressége Szív szútra tanulmány
2023 – Keréknyomok 15. szám – Shingon buddhista temetés Japánban egy külföldi szemével esszé
2023 – A Tan Kapuja Kiadó – Shodó – Az ecset útja – A japán kalligráfia kézikönyve
Kiállítások:
2007 – A Tan Kapuja Buddhista Főiskola egyéni kiállítás
2011 – Csepeli Munkásotthon, Galéria 21 egyéni kiállítás
2011 – Oroszlány, Művelődési Központ és Könyvtár, Japán Kultúrális Kalandozás rendezvényen kiállítás
2012 – Franciaország, Parc Oriental de Maulévrier csodálatos környezetében az ICCPS nemzetközi kalligráfusokat és tusfestőket magába foglaló közösség éves kiállításán való részvétel három kalligráfiával
2014 – Kakizome kiállítás A Tan Kapuja Buddhista Főiskolán
2014 – Bonyhád, Solymár Imre Városi Könyvtár egyéni kiállítás
2024 – Budapest, Óbudai Kulturális Központ egyéni kiállítás
2024 – Dunaújváros, Magyar Papírmúzeum csoportos kiállítás
2024 – Budapest, Óbudai Kulturális Központ, San Marco Galéria, Tájak – lótuszok csoportos kiállítás
2025 – Budapest, Óbudai Kulturális Központ egyéni kiállítás
Hello and please be welcome to our website.
Let us introduce ourselves.
Nikolasz Sōhan Gáncs 宗範
After graduating art high school, he completed a graphic design course, and spent a total of ten years learning to draw. His passion for Japanese ink painting and calligraphy, and his fascination with Eastern art, date back to his elementary school years.
He began to seriously study calligraphy on a theoretical level in 2005 and started practising Zen Buddhism in the same year, following a Japanese Rinzai Zen lineage and school. In 2009 he graduated with honours from the Dharma Gate Buddhist College. He was awarded the Republic Scholarship for two academic years, which enabled him to finish the first draft of his book and begin practising calligraphy.
He started his calligraphy practice in 2006, under the guidance of Tsujikawa Yuka sensei, who was living in Hungary at the time. Parallel to his studies in Japanese calligraphy, he continued his research about this beautiful, taditional Japanese art form and in 2009 his book, SHODŌ, The Way of the Brush was published. In 2023 the book was republished by the Dharma Gate Buddhist College under the title Shodó – The Way of the Brush – A Handbook of Japanese Calligraphy, now complete with additional materials covering all areas of Japanese calligraphy, including exercises on brush handling and mastering different techniques.
After his master’s departure, he continued his practice under the guidance of Takahashi Tenin sensei in the “Hangari Shorakukai” group.
In the fall of 2010 he travelled to Japan, where he studied with the help of Sugitani Taeko sensei, who contributed greatly to taking his knowledge about Japanese calligraphy to a whole new level, both technically and theoretically.
Strongly believing that Zen must be made an integral part of our everyday lives, he spent nearly 10 months living as a monk at the Sōgenji monastery in Japan, and also spent several weeks in a hermitage in solitary retreat. Thus, his practice of calligraphy merged with the practice of zazen. He often depicts Zen themes in his artworks. Working closely together with co-instructor and co-author Judit Zsidákovits Ryūra, he strives to convey the depths of Zen-inspired practice to their students.
“Calligraphy is a way of life for me, an integral part of my everyday life. Day after day I pick up the brush with the mindset of the eternal beginner and humbly begin my practice”.
Judit Ryūra Zsidákovits 龍螺
She has been practising Japanese calligraphy and ink painting since 2011. By profession she is a Teacher of English and Hungarian Literature and Grammar. Apart from being a co-instructor, she also manages the website and translates various teaching materials, articles and publications.
She practises the art of Japanese calligraphy and ink painting together with Nikolasz Sōhan Gáncs, following the Eightfold Path of Zen Buddhism.